 |
Что такое Академия
От: Олег  | Опубликована: 14-11-2007 | Kомментарий: 0 | Просмотров: 38 | Оценка: (50) (?)
Идея создания Академии принадлежала Джорджо Вазари, который стремился вывести художников из-под жесткого контроля гильдий и закрепить за ними то более высокое общественное положение, которого они добились за прошедшее столетие.
Одним из двух руководителей Академии стал Микеланджело, который более всех прочих олицетворял собой эту перемену статуса, вторым — сам герцог Козимо. Следующее важное событие в этом плане произошло в Риме, где в 1593 г была основана Академия святого Луки. Ее первым президентом стал Федерико Цуккаро. По сравнению с Флоренцией здесь больше уделяли внимания практическому обучению, но добиться успеха в борьбе с гильдиями Академии святого Луки удалось лишь после того, как она получила мощную поддержку со стороны папы Урбана VIII (Маффео Барберини) в 1627 и 1633 гг. В результате се престиж начал расти, Академия процветала и богатела. В Италии было еще только одно учреждение подобного рода — академия, созданная в 1620 г в Милане кардиналом Федерико Борромео. Но очень часто академиями называли частные заведения, где художники собирались вместе, чтобы рисовать с натуры. Самый известный пример — заведение, основанное семьей художников "Карраччи в Болонье. В 1648 г во Франции группа художников, руководствуясь теми же соображениями престижа, что до этого итальянцы, убедила Людовика XIV основать Королевскую академию живописи и скульптуры. Она также встретила ожесточенное сопротивление гильдий и завоевала прочное положение только в 1661 г, после избрания се вице-протектором Жана Батиста Кольбера, главного министра Людовика XIV, который нашел, что Академия — весьма удобный инструмент насаждения официальных норм и стандартов.
И Кольбер, и "Лебрен, директор Академии, стремились установить свой диктат в области искусства. Впервые в истории термин "академическое искусство" получил свое точное значение. Академия в буквальном смысле присвоила себе монополию на обучение и выставочную деятельность, придерживаясь официально одобренной художественной и эстетической доктрины. Обучение в Академии строилось на неявном предположении о том, что искусство поддастся рациональному толкованию и может быть сведено к логическим исходным посылкам, которым можно обучиться. Во второй пол. XV в. академии художеств появились в Германии, Испании, Бельгии и других странах, а к кон. XVIII в. их насчитывалось в Европе уже более сотни, причем все они процветали. В их числе была и Королевская академия живописи и скульптуры в Лондоне, основанная в 1768 г. Академии повсеместно пропагандировали "неоклассицизм в противовес еще сохранившимся стилям барокко и рококо. С самого начала академии встречали и определенное сопротивление.
К кон. XVIII в. революционные настроения во Франции были резко направлены против привилегий, которыми пользовались члены Академии. Многие художники, во главе с Ж.Л. Давидом, требовали роспуска Академии, что и было осуществлено в 1793 г, а в 1795 г окончательно оформилась Национальная высшая школа изящных искусств. Она занималась практическим обучением художников, а общественные функции оставались за отделением изящных искусств Института Франции, которое в 1816 г было вновь преобразовано в Академию художеств. Но главная угроза для академиков исходила от романтического представления о том, что художник — это гений, создающий свои шедевры под воздействием вдохновенного озарения, которое не подчиняется никаким правилам и которому невозможно научить.
Практически никто из выдающихся художников XIX в. не принадлежал к академиям, находя альтернативные каналы для выставления своих работ, хотя, например, Мане всегда мечтал о традиционном успехе в Салоне. В консервативных городах академии еще сохраняли свой престиж, но передовые художники, охваченные духом новаторства, их осуждали. В 1898 г писатель и критик Джордж Мур в своей книге "Современная живопись" писал: "Общеизвестно, что почти все художники недолюбливают и презирают Королевскую академию". Мало-помалу обе стороны пошли на компромисс, академии стали вести себя более либерально в условиях конкуренции с другими учебными заведениями и объединениями художников (такими, как Школа изящных искусств Слейда и Новый английский художественный клуб или Сецессион в Германии и Австрии).
Оценить:
Current: 0 / 5 stars - 0 vote(s).
Тематический Каталог Статей от RusArticles.com
Вас может также заинтересовать
Франческо Альгаротти (Algarotti) От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Франческо Альгаротти (Algarotti) — крупнейший итальянский критик своего времени.
Барокко - стилистическое направление в европейском искусстве с конца 16 века - середины 18 века От:: Вечеслав Белых | 06/01/2007 | Живопись Название стиля произошло от итальянского барокко -странный, вычурный, замысловатый. Этот стиль распространился в Европе и в Латинсской Америке в 17в - первой половине 18в. Архитектурные формы величественные, динамичные, свободные. Линии плана зданий и экстерьер более кривые, волнистые. В нарядных интерьерах много декоративных архитектурных форм, скульптур и произведений живописи. В искусстве характерна игра света и теней. Родина архитектуры стиля барокко - Рим. Новый стиль прежде всего утвердилс
Постмодернизм - основное направление современной философии, искусства и науки От:: Вечеслав Белых | 20/12/2006 | Живопись Постмодернизм - основное направление современной философии, искусства и науки. В первую очередь постмодернизм отталкивается, естественно, от модернизма (постмодернизм и означает - "все, что после модернизма"). Непосредственными предшественниками П. являются постструктурализм и деконструкция как философский метод.
Аршил Горки (Gorky) От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Американский художник Аршил Горки стал связующим звеном между европейским сюрреализмом и американским абстрактным экспрессионизмом.
Абстрактный экспрессионизм Послевоенный (кон. 40-х — 50-е гг. XX в.) этап развития абстрактного искусства От:: Вечеслав Белых | 20/12/2006 | Живопись Прямыми родоначальниками абстрактного экспрессионизма считаются ранний Кандинский, экспрессионисты, орфисты, отчасти дадаисты и сюрреалисты с их принципом психического автоматизма. Философско-эстетическим основанием абстрактного экспрессионизма во многом явилась популярная в послевоенный период философия экзистенциализма.
Швейцарский живописец Пауль Клее (Klee) От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Пауль Клее - один из самых самобытных авторов XX в. В 1898-1901 обучался в мюнхенской Академии изящных искусств, после поездки в 1901—1902 в Италию и посещения в 1905 вместе с Лун Муайе Парижа поселился в 1906 в Мюнхене, в том же году женился на пианистке Лили Штрумпф (сам он также был талантливым скрипачом).
Почему Мне Нравятся Картины От:: Малышенко Евгений | 03/07/2008 | Живопись Уж не знаю, будет ли это кому-нибудь интересно. Я, если честно, в искусстве не много понимаю, да и в картинные галереи хожу не часто. Поэтому, может быть, мои рассуждения о живописи покажутся многим несерьезными. Но, уж очень сильным оказалось впечатление от знакомства с живописью Александра Вербина. И хочется поделиться.
Классицизм - художественный стиль европейского искусства От:: Вечеслав Белых | 05/01/2007 | Живопись Классицизм (от лат. classicus - образцовый) - художественный стиль европейского искусства XVII-XIX вв., одной из важнейших черт которого было обращение к античному искусству как высшему образцу и опора на традиции высокого Возрождения. Искусство классицизма отражало идеи гармонического устройства общества, но во многом их утрачивало по сравнению с культурой Возрождения. Конфликты личности и общества, идеала и реальности, чувства и разума свидетельствуют о сложности искусства классицизма.
Последние Живопись статьи
Современное Творчество От:: insperium | 06/11/2008 Искусство в той или иной мере с незапамятных времен заслужило положение необходимой части и наклонностей каждого человека.
Как Выбрать Картину? От:: Ломов Павел Матвеевич | 07/10/2008 Наверное у каждого было такое желание, когда сидя в уютной квартире или доме не вставая с кресла хочется очутиться на какой-нибудь сказочной лесной поляне или под красивой березой у ручья. Где солнце, лаская своими лучиками переливается разными цветами радуги сквозь шелестящие листья красивого деревца. Представили? Здорово, не правда ли?
Японская Живопись От:: Profit | 24/09/2008 Уникальные предметы искусства – произведения японской живописи. Японские свитки будут прекрасным подарком, а также незаменимым украшением интерьеров японских ресторанов и кафе,центров японской культуры и, конечно же, жилых помещений.
Рене Маргитт От:: john | 23/09/2008 О знайменитейшем сюрреалисте
Сюрреализм От:: john | 23/09/2008 О сюрреализме
Психоделия От:: john | 23/09/2008 О психоделии
Альбрехт Дюрер От:: john | 23/09/2008 О знаменитом немецком художнике эпохи возрождения
Полотно Для Интерьера. Тема №1 От:: Малышенко Евгений | 05/08/2008 Все больше людей желают украсить свою жизнь. А так как возможности для этого нынче есть, любой человек, подкопив денег или взяв кредит, может создать дома интерьер по вкусу. Благо, например, продажа картин осуществляется сейчас повсеместно. Сразу же скажу, что людей с отсутствием эстетических ориентиров не бывает. Просто кому-то нравятся свечи и зеркала, кому-то чистая фактура дерева или камня, а кому-то милый уют пластика.
Еще от Олег
Том Весселманн (Wesselmann) От:: Олег | 14/11/2007 | Знаменитые люди Том Весселманн (Wesselmann) — американский живописец, один из наиболее известных представителей поп-арта. В его работах часто соединяются элементы коллажа и ассамбляжа (использование предметов домашнего обихода, таких как часы, телевизоры), вымысел и реальное дополняют друг друга во имя воссоздания ощущения сложных, неоднозначных связей между реальным миром и миром искусства.
Венера Милосская От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Венера Милосская — мраморная ста туя Афродиты, наиболее известная из всех статуй Древнего мира. Найдена в 1820 на небольшом греческом острове Мелос (или Милос), сейчас находится в Лувре.
Афродита Книдская От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Афродита Книдская — статуя работы Праксителя, изготовленная для города Книд в Малой Азии, не сохранилась, но в древности это было самое известное его произведение (Плиний считал ее прекраснейшей статуей в мире).
Апеллес От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Апеллес — греческий художник IV в. до н. э. Родился в Колофоне, в Малой Азии.
Жан Батист Пилльман (Pillement) От:: Олег | 14/11/2007 | Знаменитые люди Жан Батист Пилльман (Pillement) — французский художник и дизайнер. Как художник известен своими очаровательными пейзажами, которые несут явный отпечаток влияния Буше, но более искусны в создании определенного настроения.
Жак Куртуа и Гийом От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Жак Куртуа (Courtois) и Гийом — французские живописцы, братья. Работали в Италии, известны также итальянские варианты их имен: Джакомо и Гульельмо Кортезе.
Сэмюэл Куртолд (Courtauld) От:: Олег | 14/11/2007 | Знаменитые люди Сэмюэл Куртолд (Courtauld) — английский промышленник, коллекционер произведений искусства. Преуспевающий директор семейной фирмы по производству шелка.
Кристо (Christo) От:: Олег | 14/11/2007 | Живопись Христо Явачев — скульптор, художник-экспериментатор. Уроженец Болгарии, в 1964 поселился в Нью-Йорке, в 1973 получил американское гражданство.
|
 |